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Kathakali

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Kathakali or ‘story play’ is a dance- drama that took shape in Kerala in southern India.

Stories from the Ramayana and Mahabharata provides the content of most Kathakali plays.

Make-up and costume represent symbolic personalities.

The faces of actors are painted according to the type of character they represent – green for heroes, kings, and divinities, red and black for the evil and fierce, etc.

Performance in a Kathakali plays is completely speechless.

The story is enacted using a vocabulary of facial expressions and hand-gestures, while the song is sung in background by 2 singers.

A traditional performance of Kathakali starts in the evening and concludes only at daybreak.

'कथकली'

Kathakali या ‘कहानी का नाटक’ एक नृत्य-नाटक है जो केरल में दक्षिण भारत में विकसित हुआ।

रामायण और महाभारत की कहानियाँ अधिकांश Kathakali नाटकों की सामग्री प्रदान करती हैं।

मेकअप और पोशाक प्रतीकात्मक व्यक्तित्वों का प्रतिनिधित्व करते हैं।

अभिनेताओं के चेहरे को उनके द्वारा प्रस्तुत किए गए चरित्र के प्रकार के अनुसार रंगा जाता है – नायकों, राजाओं, और देवताओं के लिए हरा, बुरे और उग्र के लिए लाल और काला आदि।

Kathakali नाटकों में प्रदर्शन पूरी तरह से बिना बोले होता है।

कहानी को चेहरे के भावों और हाथ के इशारों की शब्दावली का उपयोग करके प्रस्तुत किया जाता है, जबकि गीत को पृष्ठभूमि में 2 गायक गाते हैं।

Kathakali का पारंपरिक प्रदर्शन शाम को शुरू होता है और केवल सुबह समाप्त होता है।

<ul><li>Kathakali या ‘कहानी का नाटक’ एक नृत्य-नाटक है जो केरल में दक्षिण भारत में विकसित हुआ।</li></ul><ul><li>रामायण और महाभारत की कहानियाँ अधिकांश Kathakali नाटकों की सामग्री प्रदान करती हैं।</li></ul><ul><li>मेकअप और पोशाक प्रतीकात्मक व्यक्तित्वों का प्रतिनिधित्व करते हैं।</li></ul><ul><li>अभिनेताओं के चेहरे को उनके द्वारा प्रस्तुत किए गए चरित्र के प्रकार के अनुसार रंगा जाता है – नायकों, राजाओं, और देवताओं के लिए हरा, बुरे और उग्र के लिए लाल और काला आदि।</li></ul><ul><li>Kathakali नाटकों में प्रदर्शन पूरी तरह से बिना बोले होता है।</li></ul><ul><li>कहानी को चेहरे के भावों और हाथ के इशारों की शब्दावली का उपयोग करके प्रस्तुत किया जाता है, जबकि गीत को पृष्ठभूमि में 2 गायक गाते हैं।</li></ul><ul><li>Kathakali का पारंपरिक प्रदर्शन शाम को शुरू होता है और केवल सुबह समाप्त होता है।</li></ul>

Bharatnatyam

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Bharatanatyam of Tamil Nadu in southern India has grown out of the art of dancers dedicated to temple.

Bharatanatyam follows principles of performance and aesthetics as given in Bharata's Natyashastra.

Songs are sung in Telugu, Tamil and Sanskrit.

Bharatanatyam constitute of Nritta, abstract dance, and Nritya which is narrative.

The themes have a wide range spanning human and divine love and are generally represented under shringara (romantic love) and Bhakti (devotion).

The music of Bharatanatyam belongs to the Carnatic system of southern India.

'भरतनाट्यम्'

तमिलनाडु (Tamil Nadu) का भरतनाट्यम (Bharatanatyam) दक्षिण भारत में मंदिरों को समर्पित नर्तकियों की कला से विकसित हुआ है।

भरतनाट्यम (Bharatanatyam) प्रदर्शन और सौंदर्यशास्त्र के सिद्धांतों का पालन करता है जैसा कि भरत के नाट्यशास्त्र (Bharata's Natyashastra) में दिया गया है।

गाने तेलुगु, तमिल और संस्कृत में गाए जाते हैं।

भरतनाट्यम (Bharatanatyam) में नृत्त (Nritta), अमूर्त नृत्य, और नृत्य (Nritya) जो कि कथात्मक होता है, शामिल होते हैं।

विषय मानव और दिव्य प्रेम (human and divine love) की एक विस्तृत श्रृंखला को शामिल करते हैं और आमतौर पर श्रृंगार (shringara) (रोमांटिक प्रेम) और भक्ति (Bhakti) (भक्ति) के अंतर्गत प्रस्तुत किए जाते हैं।

भरतनाट्यम (Bharatanatyam) का संगीत दक्षिण भारत की कर्नाटिक प्रणाली (Carnatic system) से संबंधित है।

Odissi

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News

Odissi dance has its origins in Orissa in eastern India.

Historically, in its rudimentary form it was performed as part of temple service by ‘maharis’ or female temple servants.

The Vaishnava faith of Orissa has influenced Odissi dance represented by the stories of Krishna and Radha in its content.

Love lyrics are used from Jayadeva's Sanskrit work Gitagovindam, together with songs in Oriya by medieval and early modern poets.

Prominent features include:

o Serpentine ‘tribhangi’ position.

o Codified footwork of ‘Pada bheda’, gaits and walks termed ‘chalis’.

o Square stance called chowk.

o Soft and graceful movements.

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Serpentine ‘tribhangi’
position.

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Codified footwork of ‘Pada bheda’,
gaits and walks termed ‘chalis’.

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Square stance called chowk.

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Odissi dance has its origins in Orissa
in eastern India.</li></ul>

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Historically, in its rudimentary form it was performed as part of temple service by ‘maharis’ or female temple servants.</li></ul>

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The Vaishnava faith of Orissa
has influenced Odissi dance represented by the stories of Krishna and Radha in its content.</li></ul>

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Love lyrics are used from Jayadeva's
Sanskrit work Gitagovindam, together with songs in Oriya by medieval and
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Prominent features include:</li></ul>

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Serpentine ‘tribhangi’
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Codified footwork of ‘Pada bheda’,
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Soft and graceful movements.

'ओडिसी'

ओडिसी नृत्य की उत्पत्ति पूर्वी भारत के ओडिशा में हुई है।

ऐतिहासिक रूप से, अपने प्रारंभिक रूप में इसे मंदिर सेवा के हिस्से के रूप में 'महारी' या महिला मंदिर सेवकों द्वारा प्रस्तुत किया जाता था।

ओडिशा के वैष्णव धर्म ने ओडिसी नृत्य को प्रभावित किया है, जो कृष्ण और राधा की कहानियों द्वारा इसके विषय में दर्शाया गया है।

प्रेम गीतों का उपयोग जयदेव के संस्कृत कार्य गीतगोविंदम से किया जाता है, साथ ही मध्यकालीन और प्रारंभिक आधुनिक कवियों द्वारा लिखे गए ओड़िया गीतों का भी।

प्रमुख विशेषताएं शामिल हैं:

o सर्पिल ‘त्रिभंगी (tribhangi)’ स्थिति।

o ‘पद भेद (Pada bheda)’ के कोडिफाइड फुटवर्क, चाल और गमन को ‘चालिस (chalis)’ कहा जाता है।

o वर्गाकार मुद्रा जिसे चौक (chowk) कहा जाता है।

o मुलायम और सुंदर गतियाँ।

<ul><li>ओडिसी नृत्य की उत्पत्ति पूर्वी भारत के ओडिशा में हुई है।</li></ul><ul><li>ऐतिहासिक रूप से, अपने प्रारंभिक रूप में इसे मंदिर सेवा के हिस्से के रूप में 'महारी' या महिला मंदिर सेवकों द्वारा प्रस्तुत किया जाता था।</li></ul><ul><li>ओडिशा के वैष्णव धर्म ने ओडिसी नृत्य को प्रभावित किया है, जो कृष्ण और राधा की कहानियों द्वारा इसके विषय में दर्शाया गया है।</li></ul><ul><li>प्रेम गीतों का उपयोग जयदेव के संस्कृत कार्य गीतगोविंदम से किया जाता है, साथ ही मध्यकालीन और प्रारंभिक आधुनिक कवियों द्वारा लिखे गए ओड़िया गीतों का भी।</li></ul><ul><li>प्रमुख विशेषताएं शामिल हैं:</li></ul>o सर्पिल ‘त्रिभंगी (tribhangi)’ स्थिति। o ‘पद भेद (Pada bheda)’ के कोडिफाइड फुटवर्क, चाल और गमन को ‘चालिस (chalis)’ कहा जाता है। o वर्गाकार मुद्रा जिसे चौक (chowk) कहा जाता है। o मुलायम और सुंदर गतियाँ।

Manipuri

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Manipuri dance evolved in Manipur is related to the Vaishnava faith of the Meiteis (people of the Manipur valley).

The temples of Manipur are still among the main stage for the dance.

The predominant theme of Manipuri dance is devotion, and the content includes stories of Radha and Krishna.

The artist never establishes eye contact with the audience.

The facial expression is subdued and never exaggerated.

Jagoi and cholom are the two main divisions in Manipur’s dance, the one gentle and the other vigorous, corresponding to the lasya and tandava elements.

Pung, a drum, and flute are the principal instruments used in Manipuri dance.

The footwork is never audible as in several other dances of India.

'मणिपुरी'।

मणिपुरी नृत्य मणिपुर में विकसित हुआ है और यह वैष्णव धर्म से संबंधित है जो मैतेई (मणिपुर घाटी के लोग) का है।

मणिपुर के मंदिर अभी भी नृत्य के लिए मुख्य मंच हैं।

मणिपुरी नृत्य का प्रमुख विषय भक्ति है, और इसकी सामग्री में राधा और कृष्ण की कहानियाँ शामिल हैं।

कलाकार कभी भी दर्शकों के साथ आँखों का संपर्क स्थापित नहीं करता है।

चेहरे के भाव संयमित होते हैं और कभी भी अतिरंजित नहीं होते।

जगोई (Jagoi) और चोलोम (Cholom) मणिपुर के नृत्य के दो मुख्य विभाजन हैं, एक कोमल और दूसरा उग्र, जो लास्य (Lasya) और तांडव (Tandava) तत्वों के अनुरूप हैं।

पुंग (Pung), एक ड्रम, और बांसुरी (Flute) मणिपुरी नृत्य में मुख्य वाद्ययंत्र हैं।

पैरों की चाल कभी भी सुनाई नहीं देती जैसे कि भारत के कई अन्य नृत्यों में होती है।

<ul><li>मणिपुरी नृत्य मणिपुर में विकसित हुआ है और यह वैष्णव धर्म से संबंधित है जो मैतेई (मणिपुर घाटी के लोग) का है।</li></ul><ul><li>मणिपुर के मंदिर अभी भी नृत्य के लिए मुख्य मंच हैं।</li></ul><ul><li>मणिपुरी नृत्य का प्रमुख विषय भक्ति है, और इसकी सामग्री में राधा और कृष्ण की कहानियाँ शामिल हैं।</li></ul><ul><li>कलाकार कभी भी दर्शकों के साथ आँखों का संपर्क स्थापित नहीं करता है।</li></ul><ul><li>चेहरे के भाव संयमित होते हैं और कभी भी अतिरंजित नहीं होते।</li></ul><ul><li>जगोई (Jagoi) और चोलोम (Cholom) मणिपुर के नृत्य के दो मुख्य विभाजन हैं, एक कोमल और दूसरा उग्र, जो लास्य (Lasya) और तांडव (Tandava) तत्वों के अनुरूप हैं।</li></ul><ul><li>पुंग (Pung), एक ड्रम, और बांसुरी (Flute) मणिपुरी नृत्य में मुख्य वाद्ययंत्र हैं।</li></ul><ul><li>पैरों की चाल कभी भी सुनाई नहीं देती जैसे कि भारत के कई अन्य नृत्यों में होती है।</li></ul>

Art and Culture / कला एवं संस्कृति

निम्नलिखित में से कौन एक नृत्य-नाटक है?

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Kathakali

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'कथकली'

Bharatnatyam

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'भरतनाट्यम्'

Odissi

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'ओडिसी'

Manipuri

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'मणिपुरी'।

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निम्नलिखित में से कौन एक नृत्य-नाटक है?

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'मणिपुरी'।

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